上海夢

摸索未來的出路，不只是把羊腸小徑拓寬成康莊大道就心滿意足了；而更應該從各種不同的方向出發，探險，墾荒，及至繁榮。那是無數道路的多元鋪展，四面八方無限放射的延伸，末來才有可能是遼闊的天地。


遼闊就不能拘於一方，中國人的流行音樂也必須是廣大的、開闊的、澎湃的、包容的。特別是在開放的格局中，不能盲目地陶醉於西方流行音樂的浪潮下，毫無選擇、一味地讚佩、嘆服，甚至死心膜拜，那無異是西方流行音樂的「俘虜」罷了。

我們必須擺脫「永不如人」的卑下心態，掙開抄襲、模仿、翻版的「牢籠」，站出來，鐵錚錚地誠實學習，下深功夫地自我創造。

港、台偶像明星的歌曲和表演，在中國造成無數轟動效應，儘管在大眾音樂文化的積澱上是貧薄而易逝的，但在商業的層次上，刺激了流行音樂人口的成長，也推促中國流行音樂人才紛湧而出，形形色色的歌曲作品和舞台表演，豐富了孤單勢薄的中國流行音樂。

當然，不能又耽溺於港、台偶像歌曲的刺激，只接受刺激，那是生命力的枯萎。中國北方一群又一群的搖滾漢子，從八○年末一個接一個、一團又一團地挺身而出；無論是「ADO」、「唐朝」或「黑豹」，無論是竇唯、何勇、張楚或崔健，他們都灌注全副的血汗、氣力和智慧於各自的音樂創作上，使「中國搖滾」的旗幟卓然鮮明地飄動在中國的大地上、人民的情感脈動上，令國際流行樂壇萬分矚目，並屢屢邀訪。

「中國搖滾」僅僅是一個統攝、概括的名詞，它含蓋著硬搖/抒情搖滾，龐克，饒舌，雷鬼、另類音樂、重金屬，等等，不同形式的音樂創作或融合的實驗，發展出有中國特色的搖滾樂，與土地、人民、文化息息相聯。

但只有搖滾是不夠的，只在北方也是不夠的。流行音樂的文化累積，必須像大樹有很多枝幹、綠葉；有很多樹在各地各角落紮根、發芽、成長。中國流行音樂必須全面地多元開展，才能創造出遼闊的大格局，而光景各異，百態繁華。於是，期待富民族音樂性格的新音樂，期待色彩鮮明的世界音樂，期待新時代的爵士樂與歌曲的誕生等等，可以在城鎮，也可以在內陸村落，可以是西安，可以是上海。沒有地域的限制，沒有音樂觀的偏執，中國流行音樂的前景，才會是寬廣而博大的。

上海，新音樂的重鎮

上海，在中國現代化的過程中，一直扮演著舉足輕重的角色，是帶領中國走向世界的一大樞紐。然而，在中國現代流行音樂的開拓及發展上，它的表現顯然含蓄了一些，它的「發聲」似乎還不夠宏量。

當北中國吹過「西北風」、「囚歌風」後，搖滾浪潮依然勢頭強猛地向時代先鋒挺進時，作為南中國第一大城的上海，已不能冷跟眼觀了。或者只甘心成為一座炫麗的舞台，供外來藝人(港、台、歐美與曰本等)高歌起舞；或者自我設限為一個貨暢其流的巨型櫥窗而己，使本土流行音樂的藝人和創作者，身處繁榮、現代的上海，卻惑到格外的寂寞，尷尬。

上海，絕對有人才、有基礎、有實力、有文化，成為中國現代流行音樂的重鎮。國際性格的港口都市型態，使上海的訊息流通既快速又頻繁，包括世界流行音樂的訊息，也無法逃過它的耳目；而在近代史上，上海出身的人才輩出，受中西文化交融、衝擊的影響，特色突出，視野遠大，政、經人才如此，音樂人才亦如是。高消費能力和龐大的市場，更是有利的後盾。

但今天，屬於上海的流行音樂風格是什麼呢？大衢小道除了充塞著港、台歌曲，偶爾間雜西洋歌曲和少數中國歌手的聲音外，能聽到真正上海的歌聲是非常稀罕的。當你坐上上海的出租車，裡頭放的歌曲不脫劉德華、林志穎等等，自認較高檔的則是馬丹娜、肯尼吉。不知你是否會心頭起了惶惑，上海的歌呢？上海的歌手呢？然後，興起「蒿目傷心，無可下手，每酒酣耳熱，抵掌雄談，住往聲震四壁，或慷慨激昂，泣數行下，不知者笑為狂」的喟嘆和感傷。

可依然不必悲觀，正因為它的國際性格、開放的特點、不斷變遷的能力，上海多元、新潮、融台的新時代音樂風格，已正處於形塑、錘鍊的過程中，它或許有點爵士、有些藍調、很接近「新浪潮」或「新音樂」，甚至有點流行又有點古典，我們尚無法命名。而在一步步整合中，我們已漸看清上海未來成為中國現代流行音樂重鎮的藍圖，它的歌聲與樂音都是「新」的，新得很新，或舊得很新、古典得發新。由此，成為全中國流行音樂擷取、學習的寶庫與精神，再帶領中國流行音樂走向華人圈，走向亞洲和全世界。

這是上海流行音樂的希望與夢想。而在李泉一位上海的音樂家、流行歌手的身上，發掘了這個音樂的「上海夢」，以誠懇的創作，優越的品質，踏上實現的路途。如今10年過去了，李泉成了中國知名的流行音樂創作與演唱明星。

資料來源:滾石